jueves, 23 de septiembre de 2010

The first part of my TRILOGY OF THE TOLERANCE: ALICIA & YO ALICIA

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SECOND PART OF THE TRILOGY OF THE TOLERANCE:
ALICIA EN LA FRONTERA

ANDREA MARKOVITS

jueves, 19 de agosto de 2010

FOTOGRAFIAS ESTRENO TERCERA PARTE DE LA TRILOGÍA DE LA TOLERANCIA

Fotografías de Alvaro Morales




















FOTOGRAFIAS DE RICARDO LAGOS
Compañía LABORATORIO DE SUEÑOS DIRECCIÓN ANDREA MARKOVITS ESTENO UNIVERISDAD DE LAS AMÉRICAS SANTIAGO DE CHILE / ABRIL 2010




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ESTRACTOS DE LA TERCERA PARTE DE LA TRILOGÍA DE LA TOLERANCIA: TRES ALICIAS Y UNA COJERA
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Ser testigo de la culpa y no hacer nada, significa ser cómplice, Boll

Por Andrea Markovits
“Tres Alicias y una cojera”, es la Tercera Parte de la Trilogía de la Tolerancia que continua con la estética de la insatisfacción, intolerancia y marginación que vive el personaje principal Alicia, encarnada esta vez por tres Alicias idénticas que intentan ingresar a una nueva dimensión. El tópico del viaje de Alicia se vuelve a encontrar con los conceptos de Intolerancia, Discriminación, Racismo (como toda forma conexa de intolerancia) y Poder, simbolizados a través de diferentes personajes y mediante la narrativa corporal de cada personajes que construye esta puesta en escena. La marginalidad, la destemplanza del espíritu y la brutalidad de la intolerancia son llevadas a extremo en cada coreografía, en cada gesto con el recurso de la reiteración. La utopía, puesta en el discurso corporal de las actrices que encarnan a Alicia, nos permite encontrar el sentido de existencia que busca cada una de ellas y que envuelve el sin sentido de los demás personajes.

Alicia, esta vez representada por tres alter egos, tres Alicias que buscan encontrar en diálogos absurdos la génesis de la discriminación. Alicia, como un símbolo roto, una fisura social, intenta hacer sobre el escenario, un espejo de nuestra historia y de la realidad social contemporánea. Tres Tres Alicias y una cojera: representan la persecución, el abandono y el olvido, tres grandes heridas que tiene hasta el día de hoy nuestra sociedad con grupos socialmente excluidos y desplazados.

El espacio escénico, es una sala blanca donde se desarrollan todos los cuadros del montaje. Cada escena genera un espacio escénico diferente por medio de la iluminación, música de Phillips Glass y actuaciones. Los elementos escénicos son manejados por cada actor que van de forma colectiva dibujando los diálogos en escena. El centro y la periferia en la marginalidad de los personajes principales son graficados por la simetría en que se distribuyen en el espacio y en el uso del espacio en relación a los demás personajes. El blanco de la sala, de los vestuarios y de la utilería, permiten en su conjunto comprender la dimensión afectiva y onírica que genera este espacio teatral.

lunes, 15 de marzo de 2010

SEMINARIO TEATRO Y DIVERSIDAD


SEMINARIO TEATRO Y DIVERSIDAD
(Con enfoque Dramaterapéutico)

"UNA NUEVA FORMA DE CREAR, ENSEÑAR Y HACER TEATRO"
SANTIAGO - CHILE
DIRIGIDO A: profesionales del área de la Diversidad y el Teatro que trabajen en el área de la discapacidad, el teatro, la Integración escolar, socio-cultural y laboral: actores, bailarines, psicólogos, terapeutas ocupacionales, gestores culturales, monitores teatrales, animadores socio – culturales, asistentes sociales, parvularias, fonoaudiólogas, profesores de educación diferencial y regular, estudiantes de teatro, danza, terapias alternativas y educación diferencial.

EL OBJETIVO: conocer y vivenciar mediante la teoría y la práctica teatral los beneficios del teatro a nivel expresivo y terapéuticos, para ser aplicados en grupos con Diversidad tanto a nivel de artístico como con fines terapéutico.

El SEMINARIO / DESDE EL ENFOQUE DE LA DRAMATERAPIA busca que el participante logre comprender los beneficios de esta disciplina aplicada a grupos con diversidad y cómo este modelo de intervención permite a la persona con diversidad reconocer su mundo interno, plasmarlo desde imágenes y símbolos teatrales y validarse desde estas frente a un grupo. Junto a esto la DRAMATERAPIA le permite al director de grupo comprender conflictos no verbalizados que pueden desde la escena teatral ser codificados y dirigidos hacia una resolución de estos, logrando que la persona lo vivencie, lo desbloquee y lo comprenda ya sea de forma cognitiva o corporal.

EL SEMINARIO / DESDE EL TEATRO Y DIVERSIDAD.
Esta nueva manera de trabajo con la diversidad de un modo holístico, plantea una metodología más conciente del facilitador hacia el educando, plantea una comunicación más horizontal y menos asistencial. Permite focalizar de forma más rápida y eficiente los potenciales creativos a desarrollar de los alumn@s o usuari@s y de esta manera flexibilizar más el trabajo.

Este modelo de intervención teatral plantea un esquema fluido, pro activo, flexible, moderno, creativo, exigente y motivador para el grupo de trabajo (neo educador/a y alumn@s), pudiendo a través de múltiples formas creativas, rituales y sanadoras que plantea el mundo del teatro transformar sus lugares de trabajo pequeños escenarios de la tolerancia y futuras compañías teatrales.

CONTENIDOS:
- Distinción entre Discapacidad y Diversidad Funcional Intelectual.
- Definiciones y fundamentos generales de la Dramaterapia.
- La Dramaterapia y sus diferentes formas de aplicación y adaptación a grupos con Diversidad.
- El teatro y sus aportes a los procesos de integración escolar y socio – cultural.
- La estética del silencio como factor de creación.
- De la era del anormal, a la era de la posible inclusión desde el Arte.
- El Teatro como vehículo de Inclusión y Empoderamiento.
- Transformación corporal e Improvisación.
- Beneficios del Teatro aplicados a la Diversidad: Autoestima, Procesos
Cognitivos y Creatividad.
- Etapas de una clase de Teatro Alternativa: nuevos elementos para el neo educador.
- Fundamentos y pautas teóricas del Teatro aplicado a grupos con Diversidad.
- Del pulso individual al pulso colectivo.
- Del movimiento interno al movimiento externo.
- Dimensiones del espacio escénico.
- Experiencias teatrales con grupos con Diversidad e Integrados.


SE PRETENDE QUE EL PARTICIPANTE LOGRE:
- Desarrollar una visión crítica y fundamentada sobre la importancia y los beneficios tanto a nivel expresivo como terapéuticos del Teatro con Diversidad.
- Comprender y reconocer los fundamentos de la Dramaterapia y sus múltiples aplicaciones en grupos con diversidad.
- Reconocer el teatro como un agente de cambio y transformación, desde procesos internos como la autoestima, hasta la relación directa con el cuerpo como motor de creación y verbalización.
- Valorar y reconocer la estética de la Diversidad como un neo lenguaje teatral.
- Conocer y vivenciar diferentes formas de desarrollar didácticas teatrales con intervenciones en diversidad tanto desde una perspectiva artística como con fines terapéuticos y de transformación.

METODOLOGIA: teórico - práctica con intercambio de experiencias, ejercicios de improvisación, de expresión corporal y reflexión grupal. Conceptualización
de técnicas teatrales aplicadas y proyección y análisis de videos de montajes teatrales con diversidad.

FECHAS:

- SEMINARIO 1 TEATRO Y DIVERSIDAD CON ENFOQUE DRAMATERAPÉUTICO:
SÁBADO 27 DE MARZO, SÁBADO 10 DE ABRIL Y SÁBADO 17 DE ABRIL DE 10.00 A 14.00 HRS.

- SEMINARIO 2 TEATRO Y DIVERSIDAD CON ENFOQUE DRAMATERAPÉUTICO
JUEVES 8 Y VIERNES 9 DE ABRIL DE 18.00 A 21.00 HRS Y
JUEVES 15 Y VIERNES 16 DE ABRIL DE 18.00 A 21.00 HRS.


AMBOS SEMINARIO SE DICTARÁN EN LA UNIVERSIDAD DE LAS AMÉRICAS SEDE PROVIDENCIA - SANTIAGO Y ESTÁN CERTIFICADOS POR LA CORPET, Corporación de Pedagogos Teatrales de Chile.

VALOR DE CADA SEMINARIO $ 60.000.-

MÁS INFO A: diversidad@laboratoriodesuenos.cl / Grupos sobre 8 profesionales puede dictarse en su lugar de trabajo.

DICTA/ ANDREA MARKOVITS
Directora y Pedagoga Teatro & Diversidad, compañía Laboratorio de Sueños/ Actriz - Performer / Profesora de Educación Diferencial, especialista en Intervenciones en Diversidad e Integración desde el Teatro/ Postitulo en Dramaterapia Universidad de Chile.

A fines del año 2006 recibe el Primer Lugar a Nivel Nacional con el Proyecto Teatro & Diversidad y la Compañía Laboratorio de Sueños, en el “Premio Buenas Prácticas para el Respeto de la Diversidad y la No Discriminación”. Organizado por la División de Organizaciones Sociales del Ministerio Secretaría General de Gobierno y el Departamento Diversidad y No Discriminación.

jueves, 17 de diciembre de 2009

SEMINARIO TEATRO Y DIVERSIDAD ENERO 2010



SEMINARIO TEATRO Y DIVERSIDAD
CON ENFOQUE DRAMATERAPEUTICO


FECHAS: MARTES 5, MIÉRCOLES 6, JUEVES 7 DE ENERO 2010
HORARIO: DE 10.00 A 14.00 HRS.



Seminario teórico - práctico dirigido a: profesionales del área de la Diversidad y el Teatro que trabajen en el área de la discapacidad, el teatro, la Integración escolar, socio-cultural y laboral: actores, bailarines, psicólogos, terapeutas ocupacionales, gestores culturales, monitores teatrales, animadores socio – culturales, asistentes sociales, parvularias, fonoaudiólogas, profesores de educación diferencial y regular, estudiantes de teatro, danza, terapias alternativas y educación diferencial.

El SEMINARIO / DESDE EL ENFOQUE DE LA DRAMATERAPIA busca que el participante logre comprender los beneficios de esta disciplina aplicada a grupos con diversidad y cómo este modelo de intervención permite a la persona con diversidad reconocer su mundo interno, plasmarlo desde imágenes y símbolos teatrales y validarse desde estas frente a un grupo. Junto a esto la DRAMATERAPIA le permite al director de grupo comprender conflictos no verbalizados que pueden desde la escena teatral ser codificados y dirigidos hacia una resolución de estos, logrando que la persona lo vivencie, lo desbloquee y lo comprenda ya sea de forma cognitiva o corporal.

EL SEMINARIO / DESDE EL TEATRO Y DIVERSIDAD.
Esta nueva manera de trabajo con la diversidad de un modo holístico, plantea una metodología más conciente del facilitador hacia el educando, plantea una comunicación más horizontal y menos asistencial. Permite focalizar de forma más rápida y eficiente los potenciales creativos a desarrollar de los alumn@s o usuari@s y de esta manera flexibilizar más el trabajo.

Este modelo de intervención teatral plantea un esquema fluido, pro activo, flexible, moderno, creativo, exigente y motivador para el grupo de trabajo (neo educador/a y alumn@s), pudiendo a través de múltiples formas creativas, rituales y sanadoras que plantea el mundo del teatro transformar sus lugares de trabajo pequeños escenarios de la tolerancia y futuras compañías teatrales.

EL OBJETIVO
conocer y vivenciar mediante la teoría y la práctica teatral los beneficios del teatro tanto a nivel expresivo como terapéuticos para ser aplicados a grupos con Diversidad.

SE PRETENDE QUE EL PARTICIPANTE LOGRE

- Desarrollar una visión crítica y fundamentada sobre la importancia y los beneficios tanto a nivel expresivo como terapéuticos del teatro con diversidad.
- Comprender y reconocer los fundamentos de la Dramaterapia y sus múltiples aplicaciones en grupos con diversidad.
- Reconocer el teatro como un agente de cambio y transformación, desde procesos internos como la autoestima, hasta la relación directa con el cuerpo como motor de creación y verbalización.
- Valorar y reconocer la estética de la Diversidad como un neo lenguaje teatral.
- Conocer y vivenciar diferentes formas de desarrollar didácticas teatrales con intervenciones en diversidad tanto desde una perspectiva artística como con fines terapéuticos y de transformación.

CONTENIDOS

- Distinción entre Discapacidad y Diversidad Funcional Intelectual.
- Definiciones y fundamentos generales de la Dramaterapia.
- La Dramaterapia y sus diferentes formas de aplicación y adaptación a grupos con Diversidad.
- El teatro y sus aportes a los procesos de integración escolar y socio – cultural.
- La estética del silencio como factor de creación.
- De la era del anormal, a la era de la posible inclusión desde el Arte.
- El Teatro como vehículo de Inclusión y Empoderamiento.
- Transformación corporal e Improvisación.
- Beneficios del Teatro aplicados a la Diversidad: Autoestima, Procesos
Cognitivos y Creatividad.
- Etapas de una clase de Teatro Alternativa: nuevos elementos para el neo educador.
- Fundamentos y pautas teóricas del Teatro aplicado a grupos con diversidad.
- Del pulso individual al pulso colectivo.
- Del movimiento interno al movimiento externo.
- Dimensiones del espacio escénico.
- Experiencias teatrales con grupos con Diversidad e Integrados.


METODOLOGIA: teórico - práctica con intercambio de experiencias, ejercicios de improvisación, de expresión corporal y reflexión grupal. Conceptualización
de técnicas teatrales aplicadas y proyección y análisis de videos de montajes teatrales con diversidad.


DURACIÓN: 3 SESIONES DE 4 HORAS CRONOLÓGICAS CADA UNA.
LUGAR: UNIVERSIDAD DE LAS AMÉRICAS/ ANTONIO VARAS 807/ PROVIDENCIA/ SANTIAGO

FECHAS
Días: MARTES 5, MIÉRCOLES 6, JUEVES 7 DE ENERO 2010
Horarios: DE 10.00 A 14.00 HRS.

SEMINARIO CERTIFICADO POR LA CORPET, Corporación de Pedagogos Teatrales de Chile.
Se otorgará un Certificado de participación finalizado el Seminario.


GRUPOS SOBRE 8 PERSONAS PUEDE DICTARSE EN SU LUGAR DE TRABAJO O ESTUDIO.

CONTACTO DIRECTO ANDREA MARKOVITS
MÁS INFO. EN
www.laboratoriodesuenos.cl
diversidad@laboratoriodesuenos.cl
Facebook: Laboratorio de Sueños
http://pedagogosporladiversidad.blogspot.com/

viernes, 6 de noviembre de 2009

SEMINARIO TEATRO Y DIVERSIDAD




DICTA/ Andrea Markovits
DURACIÓN: 3 SESIONES DE 10 HORAS CRONOLÓGICAS
LUGAR: UNIVERSIDAD DE LAS AMÉRICAS/ / PROVIDENCIA/ SANTIAGO

SEMINARIO CERTIFICADO POR LA CORPET, Corporación de Pedagogos Teatrales de Chile.
Se otorgará un Certificado de participación a la finalización del Seminario.


FECHAS
Días: jueves 3, viernes 4 y sábado 5 de diciembre
Horarios: jueves y viernes de 18.00 a 21.00 hrs. / sábado de 10.00 a 14.00 hrs.

El SEMINARIO plantea responder a las necesidades metodológicas y creativas del pedagog@, artista, estudiantes, profesionales de la diversidad/ discapacidad, dentro del aula, a nivel de trabajo comunitario, de taller recreativo, extra programático, de integración: educacional, socio – cultural, laboral y artística.

Esta nueva manera de trabajo con la diversidad de un modo más holístico, plantea una metodología más conciente del facilitador hacia el educando, plantea una comunicación más horizontal y menos asistencial. Permite focalizar de forma más rápida y eficiente los potenciales creativos a desarrollar de los alumn@s o usuari@s y de esta manera flexibilizar más el trabajo.

Este modelo de intervención teatral plantea un esquema fluido, pro activo, flexible, moderno, creativo, exigente y motivador para el grupo de trabajo (neo educador/a y alumn@s), pudiendo a través de múltiples formas creativas que plantea el mundo del teatro transformar sus lugares de trabajo pequeños escenarios de la tolerancia o futuras compañías teatrales.

Dirigido a: profesionales del área de la Diversidad y el Teatro que trabajen en el área de la discapacidad, la Integración escolar, socio-cultural y laboral: actores, bailarines, psicólogos, terapeutas ocupacionales, gestores culturales, monitores teatrales, animadores socio – culturales, asistentes sociales, parvularias, fonoaudiólogos, kinesiólogos, profesores de educación diferencial y regular, estudiantes de teatro, danza, terapias alternativas y educación diferencial y básica.

EL OBJETIVO conocer y vivenciar mediante la práctica teatral los beneficios del teatro tanto a nivel expresivo como terapéuticos para ser aplicados a grupos con Diversidad.

SE PRETENDE QUE EL PARTICIPANTE LOGRE

- Desarrollar una visión crítica y fundamentada sobre la importancia y los beneficios tanto a nivel expresivo como terapéuticos del teatro con diversidad.
- Reconocer el teatro como un agente de cambio y transformación.
- Comprender y reconocer las diferentes formas de aplicaciones e intervenciones teatrales en grupos con Diversidad.
- Conocer las nuevas tendencias internacionales en Teatro de grupos integrados y con Diversidad.
- Promover de herramientas para la creación de compañías de teatro profesionales con grupos con Diversidad.
- Valorar y reconocer la estética de la Diversidad como un neo lenguaje teatral.
- Conocer y vivenciar diferentes formas de desarrollar didácticas teatrales con intervenciones en diversidad.

METODOLOGIA: teórico - práctica con intercambio de experiencias, ejercicios de improvisación, de expresión corporal y reflexión grupal. Conceptualización de técnicas teatrales aplicadas y proyección y análisis de videos de montajes teatrales con diversidad.

DICTADO POR/ Andrea Markovits/ Directora y Pedagoga Teatro & Diversidad/ Actriz - Performer / Profesora de educación diferencial mención discapacidad intelectual, especialista en diversidad e integración desde el Teatro/ Postitulo en Dramaterapia Universidad de Chile.
A fines del año 2006 recibe el Primer Lugar a Nivel Nacional con el Proyecto Teatro & Diversidad y la Compañía Laboratorio de Sueños, en el “Premio Buenas Prácticas para el Respeto de la Diversidad y la No Discriminación”. Organizado por la División de Organizaciones Sociales del Ministerio Secretaría General de Gobierno y el Departamento Diversidad y No Discriminación.


GRUPOS SOBRE 8 PERSONAS PUEDE DICTARSE EN SU LUGAR DE TRABAJO O ESTUDIO.


CONTACTO DIRECTO ANDREA MARKOVITS
MÁS INFO. EN
www.laboratoriodesuenos.cl
diversidad@laboratoriodesuenos.cl
http://pedagogosporladiversidad.blogspot.com/

viernes, 28 de agosto de 2009

NUEVO TALLER TEATRO, TOLERANCIA Y DIVERSIDAD


TALLER TEATRO, TOLERANCIA Y DIVERSIDAD
MÉTODO TEATRAL PARA APLICAR EN GRUPOS CON DIVERSIDAD

DIRIGIDO POR ANDREA MARKOVITS



INICIO sábado 5 de septiembre
TÉRMINO sábado 28 de noviembre
11 SESIONES de 3 hrs. cronológicas cada una.

Curso teórico práctico dirigido a: profesionales del área de la Diversidad y el Teatro que trabajen en el área de la discapacidad, la Integración escolar, socio-cultural y laboral: actores, bailarines, psicólogos, terapeutas ocupacionales, gestores culturales, monitores teatrales, animadores socio – culturales, asistentes sociales, parvularias, fonoaudiólogas, profesores de educación diferencial, estudiantes de teatro, danza, terapias alternativas y educación diferencial.


CURSO CERTIFICADO POR LA CORPET, Corporación de Pedagogos Teatrales de Chile.
Se otorgará un Certificado de participación a la finalización del taller.


EL OBJETIVO DEL CURSO: conocer y vivenciar mediante la práctica teatral los beneficios del teatro tanto a nivel expresivo como terapéuticos para ser aplicados a grupos con Diversidad.


SE PRETENDE QUE EL PARTICIPANTE LOGRE
- Desarrollar una visión crítica y fundamentada sobre la importancia y los beneficios tanto a nivel expresivo como terapéuticos del teatro con diversidad.- Reconocer el teatro como un agente de cambio y transformación.- Comprender y reconocer las diferentes formas de aplicaciones e intervenciones teatrales en grupos con Diversidad.
- Conocer las nuevas tendencias internacionales en Teatro de grupos integrados y con Diversidad.- Promover de herramientas para la creación de compañías de teatro profesionales con grupos con Diversidad.- Valorar y reconocer la estética de la Diversidad como un neo lenguaje teatral.- Conocer y vivenciar diferentes formas de acercarse al proceso creativo y hecho dramático.


METODOLOGIA: teórico - práctica con intercambio de experiencias, ejercicios de improvisación, de expresión corporal y actuación, talleres de análisis y reflexión grupal, trabajos de exploración corporal y espacial, actividades prácticas basadas en ejercicios de creación de personajes y de espacios escénicos, conceptualización de técnicas teatrales aplicadas y proyección y análisis de videos de montajes teatrales con diversidad.


CONTENIDOS

- Distinción entre Discapacidad y Diversidad Funcional Intelectual.- Distinción entre Teatro y Juego Dramático.
- Teoría de creatividad.
- Líneas del Teatro Terapéutico y Social.
- El teatro y sus aportes a los procesos de integración escolar y socio – cultural.- Transformación corporal e Improvisación.
- Beneficios del Teatro aplicados a la Diversidad: Autoestima, Procesos Cognitivos y Creatividad.- Etapas de una clase de Teatro.
- Fundamentos y pautas teóricas del Teatro aplicado a grupos con diversidad.- Creación de coreografías desde imágenes, texturas, emociones y sonidos.
- Del pulso individual al pulso colectivo.
- El proceso de creación de un personaje.
- Dimensiones del espacio escénico.
- El Teatro como Lenguaje Social.
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DURACIÓN 3 MESES: SEPTIEMBRE A NOVIEMBRE/ 11 SESIONES/ 3 HORAS CRONOLÓGICAS POR SESIÓN/ SÁBADOS DE 11.00 A 14.00 HRS.
LUGAR: UNIVERSIDAD DE LAS AMÉRICAS/ ANTONIO VARAS 807/ PROVIDENCIA/ METRO MANUEL MONTT
GRUPOS SOBRE 8 PERSONAS PUEDE DICTARSE EN SU LUGAR DE TRABAJO O ESTUDIO.

MÁS INFO. EN
Facebook : Laboratorio de Sueños
Móvil 9 478 12 51

martes, 18 de agosto de 2009

LABORATORIO INTEGRADO

Imágenes del Laboratorio en su procesos de integración 2009 y el trabajo de ensayos de la Tercera Parte de la Trilogía de la Tolerancia.
En esta etapa se ha trabajdao en conjunto con el elenco del Laboratorio junto a nuevos integrantes y actores. De esta nueva realidad se comienza a desarrollar un trabajo de exploración y fusión del grupo para llegar a un verdadero proceso de integración sobre el escenario.
El grupo comienza a realizar las improvisaciones para la creación de este nuevo montaje.


















Fotografías. Macarena Geraldo